瀬川先生が「良い音とは」について、熊本のオーディオ店でのイベントで語られたことは、興味深い。
良い音を体の健康状態に例えられて、健康なときは、体の存在感を意識しない。
でも怪我をしたり、病気すると、怪我をしたところや病気になったところを意識してしまう。
だからその存在を意識させないのが、良い音の最低条件である、と。
なぜ最低条件かと言うと、
おいしいものを食べたときに舌の存在を意識する。
さらに下世話な話になるけど、ヘソの下にあるモノも快感によって、
その存在を主張するし、存在を意識する。
良い音とは、そういうものだろう、ということだった。
瀬川先生が、もしバウエン製モジュールのLNP2を聴かれたら、
失望されたかもしれないと思う理由が、ここにある。
2005年夏、ある人から、瀬川先生に関する話をきいた。
1981年（亡くなられた年）の春、
スイングジャーナルの組合せの取材でのこと。
当時スイングジャーナルの編集部にいたその人が、
取材前に、瀬川先生に組合せに必要な器材をたずねたところ、
「スピーカーはアルテックの620Bを用意してほしい、
アンプはマークレビンソンはもういい、
マイケルソン&オースチンのTVA1とアキュフェーズのC240がいい、
プレーヤーはエクスクルーシヴのP3を」ということだったとのこと。
そして取材当日、620Bのレベルコントロールを、大胆に積極的にいじられたりしながら、
最終的に音をまとめ終わり、満足できる音が出たのか、
「俺がほんとうに好きな音は、こういう音なのかもなぁ......」と
ぽつりとつぶやかれた、ときいた。
そのすこし前に使われていたのは、JBLの4343に、
マークレビンソンのアンプのペア、
そしてアナログプレーヤーは、EMTの927DstかマイクロのRX5000+RY5500（それも二連仕様）。
JBLの組合せとアルテックの組合せの違い、
表面的な違いではなく、本質に関わってくる違いを、どう受けとめるか。
トーレンスのアナログ・プレーヤー "リファレンス"の実物をはじめて見て、 その音を聴いたのは、もうずいぶん前のこと。 まだ熊本にいたころ、高校３年生の時だから、27年前になる。 熊本市内のオーディオ店（寿屋本庄店）で、 （たしか）三カ月に１度、土日の二日連続で開催されていた 瀬川先生の「オーディオ・ティーチイン」というイベントにおいて、である。 そのときのラインナップは、 トーレンスのリファレンス、 マークレビンソンのLNP2L とSUMOのTHE GOLDの組合せで、 スピーカーは、もちろんJBLの4343。 この時、正直にいえば、パワーアンプはTHE GOLDではなく、 LNP2LとペアになるML2L で聴きたいのに......と思っていた。 いろんなレコードの後、 最後に、当時、優秀録音と言われていて、 瀬川先生もステレオサウンドの試聴テストでよく使われていた コリン・デイヴィス指揮の ストラヴィンスキーの「火の鳥」をかけられた。 もうイベントの終了時間はとっくに過ぎていたにもかかわらず、 なぜか、レコードの片面を、最後まで鳴らされた。 そのときの音は、いま聴くと、 いわゆる「整った」音ではなかっただろう。 けれど、その凄まじさは、いまでもはっきりと憶えているほど、 つよく刻まれている。 レコードによる音楽鑑賞、ではなくて、音楽体験、 それも強烈な体験として、残っている。 聴き終わって、瀬川先生の方を見ると、 ものすごくぐったりされていて、顔色もひどく悪い。 いつもなら、イベント終了後、しばらく会場におられて、 質問やリクエストを受けつけられるのに、 その日は、すぐに引っ込まれた。 「体の調子が悪いんだ。 なのに『火の鳥』、なぜ最後まで鳴らされたのかなぁ 途中で針をあげられればよかったのに......」と、 そんなことを考えながら、店の外に出ると、 駐車場から出てきた車のうしろで、さらにぐったりされている瀬川先生の姿が見えた。
